Laurence Prorok was born in 1971 in the South of France.
After a degree in Architecture from The ENSA Paris La Villette, she turned to fine arts and joined the Academy of Art University in San Franciso California, USA. Since 2010, she lives and works between Aix en Provence and Naples in Italy.
Laurence Prorok est née en 1971 à Aix en Provence.
Elle est diplômée en Architecture de l’ENSA Paris La Vilette et en Arts Visuels de L’Academy of Art University de San Francisco, Ca, USA. Elle vit et travaille entre Aix en Provence et Naples en Italie.
Prix de la Fondation Taylor 2024
du 1er avril au 30 avril 2024
Artistic Approach
What interests this artist is to offer a space of expression to the movement. Each piece is like an immersion in an abstract and living world, which spreads out with force and spontaneity.
Captivated by textures, patterns, geometric orders, this artist collects through photography, her sources of inspiration from her surrounding world. Recalling an influence of the Asian monochrome movement, his works are executed in restrained, controlled and repetitive gestures.
For Laurence Prorok, time is a real production material necessary to the development of her research. The slowness of the technique used may seem in opposition to the vitality that emanates from his compositions.
However, her meticulous technical mastery, which delicately raises the shadows (the solids) in successive layers to leave space for the light (the voids), offers freedom of expression to the Movement which then imposes its trajectory and dictates the need to be spread over several panels, taking on the appearance of a fresco. The relationship between solids and voids has been one of the main themes to her professional practice as an architect for twenty years.
Although resolutely abstract, her paintings, through the association of figurative forms, stimulate the imagination of the viewer who enters a world of unexpected suggestiveness, where simplified and almost schematic structures become instinctively seductive.
Démarche artistique
Ce qui intéresse l'artiste c’est d’offrir un espace d'expression au mouvement. Chaque tableau est comme une immersion dans un monde abstrait et vivant, qui s'étale avec force et spontanéité.
Captivée par les textures, les motifs, les ordonnances géométriques, l'artiste collecte au travers de la photographie, ses sources d’inspiration dans les détails du monde qui l’entoure. Rappelant une influence du mouvement monochrome asiatique, ses œuvres sont exécutées dans un geste retenu, maîtrisé et répétitif.
Le processus de production est assez long et peut durer plusieurs semaines. Pour Laurence Prorok, le temps est un véritable matériel de production nécessaire au développement de sa recherche. La lenteur de la technique utilisée peut sembler en opposition avec la vitalité qui émane de ses compositions. Pourtant, sa maîtrise technique minutieuse, qui fait monter délicatement par couches successives les ombres (les pleins) pour laisser de l’espace à la lumière (les vides), offre une liberté d’expression au Mouvement qui impose alors sa trajectoire et dicte la nécessité de s’étaler sur plusieurs panneaux, prenant l’allure d’une fresque. La relation entre les pleins et les vides est depuis vingt ans un des thèmes chers à sa pratique professionnelle comme architecte.
Bien que résolument abstraits, ses tableaux, par l’association de formes figuratives, stimulent l’imagination du spectateur qui pénètre un monde à la suggestivité inattendue, où des structures simplifiées et presque schématiques deviennent instinctivement séduisantes.